Lio

Révélée par son single incontournable Banana Split, Lio représente aujourd’hui l’une des plus grandes icônes pop francophone.

La sortie de Banana Split en 1979 ouvre la voie à une série de tubes tels que Amoureux Solitaires, Amicalement Vôtre, et Week-end à Rome en duo avec Étienne Daho. Avec 11 albums à son actif, Lio fait son grand retour avec un 12e album studio : Geoid Party in the Sky. Un disque né de la volonté de revenir à ses premiers amours et de rendre hommage aux belles rencontres que la vie lui a donné. Aux belles rencontres de sa carrière ensuite, et c’est surtout de cela que son nouveau projet est riche. Lio fait alors appel à quelques-uns des plus grands noms de la nouvelle génération pop : Louane, Hoshi, Corine, Isia Marie, Betta Lemme, Sophie Ellis Bexter, Marie Darrieussecq et Sofia Portanet ont toutes accepté d’écrire pour l’icône belgo-portugaise. Chaque texte s’écrit avant tout autour d’une rencontre, d’une transmission et aborde des thématiques communes à toutes les femmes, de toutes les générations.

Scène ouverte #4

Chaque saison, La Bouche d’Air vous propose de découvrir des artistes amateurs·trices nantais·es à l’occasion de ses scènes ouvertes ! Un dimanche par trimestre, dans l’écrin du Pannonica, nous vous accueillons pour un moment de découvertes et de partage !


AVIS AUX ARTISTES AMATEURS !

Cette saison, nous vous proposons quatre opportunités de vous produire sur scène !

  • Vous êtes chanteur·euse, slameur·euse, seul·e ou en groupe (5 personnes maximum)
  • Vous êtes des artistes amateurs·trices
  • Votre répertoire (original ou reprises) est en français ?

Notre Scène Ouverte est faite pour vous ! Venez faire vos premiers pas sur scène et faites l’expérience de conditions d’accueil dignes d’artistes confirmé·es !

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Pour vous inscrire, envoyez un e-mail à sceneouverte@labouchedair.com
avec les informations suivantes : contact (nom, mail, tel), nom et description du groupe / de l’artiste, date de la scène ouverte souhaitée, lien d’écoute et/ou envoi d’un mp3 obligatoire.

Fermeture des inscriptions le 20 mai.

Week-end poésique

Pour ouvrir cette nouvelle saison, Thierry Chazelle a Carte Blanche !
L’amoureux des mots vous a concocté un week-end autour de la poésie et de la chanson. Pendant ces deux journées de création foisonnante, inattendue et participative, vous pourrez suivre spectacles, lectures, ateliers et conférences, à la salle Paul-Fort et au Pannonica.

AU PROGRAMME :

Détails de la programmation à découvrir ici dès septembre !

Dimoné

L’humeur du jaune d’œuf à midi

D’une voix pénétrante à la fois grave et soyeuse, Dimoné distille une poésie sans fard, presque charnelle, posée sur une pop mélodique portée par sa guitare.
Par désir d’aventure et de découverte artistique, il provoque l’envie d’un nouveau vertige, d’une nouvelle énergie !

www.dimone.fr

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).

Thierry Chazelle

Un homme neuf est né de son recueil de poésie Un cahier neuf, écrit en période de confinement. Ces poèmes sont tour à tour contemplatifs, amoureux et témoins de sa part d’ombre.
Le récit prend la forme d’une traversée autobiographique, ponctuée de poèmes et de musique. Il y évoque les cinq « hommes neufs » qu’il a été, chacun en quête de succès ou de revanche, jusqu’à ce que l’amour et l’acceptation du chemin parcouru l’emportent sur la colère. Sur scène, un piano à queue, unique élément de scénographie, devient tour à tour instrument, complice et terrain de jeu. Avec Lili Cros, ils alternent chants et compositions dans une atmosphère intime, poétique et teintée d’humour.

www.liliplusthierry.com

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).

Louise O’sman-Luciole-Daphné

Trois interventions pour trois voix singulières de la chanson française. Elles dévoilent une part plus secrète de leur parcours : celle de l’écriture intime, du texte à nu.
Louise O’sman est une exploratrice musicale, et propose une expérience sensible et vibrante. Elle donnera un aperçu de La tangente des jours, qui trace un chemin de traverse, entre texte, voix et souffle de l’accordéon.
Luciole est une artiste aux multiples facettes, passée du slam à la chanson. Elle façonne depuis près de vingt ans une parole sensible et poétique. Pour cette rencontre, elle revient à l’essence de son écriture : des textes vifs, des mots mis à nu.
Daphné déploie un univers libre et onirique. Son pari est de vous donner le sourire, pari osé car le sujet de sa surprise, s’il est très humain et familier, est plus souvent sujet à taire qu’à exposer.

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).

Alice on the roof

Avec sa voix cristalline et ses textes mélancoliques, Alice on the Roof s’impose sur la scène pop. À 30 ans, elle dévoile Alice, son troisième album, reflet d’une renaissance.
Alice on the Roof dévoile son premier album en français. Chaque chanson aborde ses combats personnels : troubles alimentaires, maladie, amour, liens familiaux et rêves à préserver. Entourée de Zazie, Catherine Ringer et de producteurs comme Albin de la Simone ou Paco del Rosso, elle mêle piano-voix, cuivres et sons électroniques. Entre conte initiatique et pop onirique, elle transforme son parcours intime en invitation à partager son univers, conservant sa mèche rose et sa tendre maladresse.

Alice Dutoit : piano, voix

www.aliceontheroof.com

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).

Arnaud Fradin & his Roots Combo

Après avoir acquis son art auprès des meilleurs maîtres de Memphis et du Mississippi, le guitariste explosif et chanteur sensible écume depuis deux décennies les scènes soul-blues européennes et américaines.
En parallèle de son groupe Malted Milk, Arnaud Fradin revient à ses premières amours : le Mississippi blues le plus originel. En pleine complicité avec l’harmoniciste virtuose Thomas Troussier, il imagine un duo en hommage aux maîtres du genre. L’envie d’enrichir leurs concerts de couleurs et de rythmes s’est concrétisée avec l’arrivée d’Igor Pichon et Richard Housset. Leur sens créatif et un goût des arrangements donnent une identité originale à ce quartet entièrement acoustique. En s’inscrivant dans un décor rythmique souple, ils laissent libre cours à des improvisations habitées où se croisent riffs de guitare et d’harmonica. Le concert marquera la sortie d’un nouvel album, avec des invité·es surprises.

Arnaud Fradin : guitare, voix
Richard Housset : percussions
Igor Pichon : contrebasse
Thomas Troussier : harmonica

www.rootscombo.com

Spectacle proposé en audiodescription, en partenariat avec Jérémy Tourneur

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).

Lea Maria Fries

La chanteuse et compositrice suisse-allemande évolue avec grâce entre jazz, pop alternative et expérimentation sonore, créant une identité musicale à la fois distinctive et contemporaine.
Avec sa voix expressive et son approche audacieuse, Lea Maria Fries s’est imposée sur la scène internationale, mélangeant habilement des mélodies sophistiquées et des rythmes organiques. Elle présente son premier album Cleo, composant l’essentiel de la musique et les textes des chansons. Cette oeuvre profonde et délicate est chargée d’histoires ; elle raconte la quête intime d’une artiste vers son avenir avec assurance, maturité et sensibilité. Ce projet marque un nouveau chapitre dans sa carrière, reflétant à la fois son évolution artistique et son engagement en faveur d’une musique libre et sans compromis.

Lea Maria Fries : voix
Gauthier Toux : piano
Julien Herne : basse
Antoine Paganotti : batterie

www.leamariafries.com

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).

Arthur Ely

La relève de la chanson poétique est assurée ! Arthur Ely jongle entre chanson, poésie, rap et s’ancre dans la nouvelle génération de la chanson française avec son premier album SAIGNANT.
Le jeune auteur-compositeur-interprète chante successivement le deuil, l’amour et la résilience au quotidien, mais appelle aussi à un nouveau rapport au monde, plus instinctif, dans lequel la douceur fait figure d’attitude punk. Arthur Ely nous parle frontalement, et cela fait du bien. Tantôt insolent, tantôt pudique, Arthur Ely assène des punchlines déroutantes, des images sensibles et des réflexions ironiques. Les arrangements de guitares acoustiques puisent dans la bossa, la folk et la nouvelle scène rap. Sa fraîcheur, sa rêverie et son impertinence prennent vie dans ses recueils et ses chansons, mais surtout dans ses sessions live sur scène.

Arthur Ely : voix, guitare
Léo Coustal : guitare

Ouverture de la billetterie mardi 23 juin à 14h (abonnements), et mardi 30 juin à 14h (hors abonnement).